動かぬ証拠

上手く弾けない部分。
その部分だけを取り出して練習をしますよね？

私の場合、上手く弾けない2音を取り出します。
そこをメトロノームを使って、トリル練習をします。

この練習で難しいのは＜持続性＞ですね。
２音だけなのに、メトロノームのタイミングと徐々にズレます（笑）

これをクリアしたら、テンポをちょっと上げて同じ練習をします。
悲しいのは、その場では弾けたのに、翌日にはそのテンポで弾けないことですね（笑）
まだまだ、指の連動性が悪く、動きがぎこちないみたいです。

そこで、テンポを上げる前に、リズム変奏を取り入れました。
ハノン変奏例にある、一部分だけ早さが２倍、３倍になるやつです。
やってみてよく分かりました。

指が思うように動かせないんです！

単純なトリル練習と違うのは、一部分だけ動を変えるってコトだけなのに･･･（＾＾；）
動きが変わる所で、力みが生じてしまい、結果としてテンポに遅れが出てしまいました。
意識に応じて、指が滑らかに動かせること。
これを実現することが、本当に大切なんだと思います。

指の＜動かぬ証拠＞が発見できました（笑）

ピアノは弾いています！

2011年、最初の更新です。
･･･今年もよろしくお願いしますね（＾＾；）

仕事の関係で、レッスンをお休みすることが多くなりました。
その影響もあり、練習量も落ちていきました。
やっぱりレッスンがないと、練習が出来ない人間だと再認識しましたね（笑）

ただ、レッスンがないので、同じ曲を気の済むまで弾く時間は出来ました。
そこで気づけたことは多かったです。

・どの指でも同じ音量が出せるか？
・指の転ぶところを、きっちり修正しているか？
・音の鳴り始め、鳴り終りなどで、左右の音のタイミングがピッタリ合っているか？

同じ曲を弾き続けたので、速く弾けるようにはなったんです。
それでも綺麗に弾けない理由として、上記のような点のチェックが甘いことでした。
なので、いまは地味にゆっくり弾いています。

これまで速さを追い求めて練習をしてたのですが、
結局は音質の大切さが基本だ！というあたりまえの結論に到達したわけです（笑）

長い道のりでした（＾＾；）
でも、おかげで練習の方向性は分かってきました。
そういう意味では、レッスンに行けなかったこの時間も大切だった気がしています。

仕事も落ち着いてきたので、再びレッスンに向けて準備を始めました。
正式に再開したら、またいろいろと書いていこうと思います！

この1年を振り返ってみて③

今年は“金言”に恵まれました。
レッスンが停止したため、人前演奏を求めました。
その結果、友人の紹介で練習会に参加する機会が多かったです。

話題は当然ピアノの話です。
作曲家や曲への解釈など、話は尽きません。
そんな中で特に興味があるのが＜練習方法＞です。
他の方のレッスン指導の内容や練習法は、聞いていて参考になりますね。

・テンポを上げるのに必要なモノは？
・変奏曲の練習方法は？
・etc

ただ、本当に大事なのは、そういう話が出来る“人”がいることですね！
あとは、長時間喋っていても、全然構わないお店のご好意もね（笑）

この1年を振り返ってみて②

今年、何度か人前演奏をする機会がありました。
中には、毎回弾く曲を変える方がいらっしゃいます。
それでいて、どの曲ともしっかりと完成されていました。

そのような方と真正面から対抗（？）しても結果は見えています。
“次回までに、〇〇を弾こう！”って思っても、数日で試合放棄！！
大曲や名曲を弾くには、技術も気力もまだまだって事に気づきました（笑）

そんな私が行き着いたのが小曲ストックでした。
今年、何度も書いてきた＜シンプルで演奏効果の高い曲＞の収集です！
これがレパートリーにいいのは、次のような理由からなんです。

・1Ｐでも、繰り返しがあると、それなりの“尺”になる（笑）
・突貫工事が効くので、練習の合間でも、ある程度の形に出来る！
・気がつくと“曲数”だけは、それなりになっている

ポイントは“難易度”だと思います。
自分も当初、それなりの水準の曲を弾かないと･･･、というプライドがありました（笑）
ただ、本当にいい曲は、レベルなど関係ないですね。

他の方に＜それ、何の曲？＞と聞かれることがあります。
（全音）レベルを伝えて、楽譜を見せると、そのシンプルさに驚く人もいます。
この、＜聴く＞と＜弾く＞のギャップがある曲を探すのが楽しくなりました！

現在は、全音レベルで星2個の曲集を中心に、面白い曲を探しています。
曲集の種類が増えているので、どれを選ぶかで悩んでもいます（笑）
いろいろ楽しみながら、発掘作業を続けていこうと思います！

この1年を振り返ってみて①

あっという間に年末ですね。
なので、この1年を通じて感じたことを書いてみようと思います。

今年は非常に特殊な1年でした。
9月～12月が完全にレッスン停止というスケジュール。
それでも、発表会だけは無事に終われたので、一安心といったところです。

このような状況で感じたのが＜時間の使い方＞ですね。
レンタルスタジオでの練習なので、限られた時間しかありません。

自分に何が欠けているのか？
それには、どんな練習が必要か？
克服までに、どれくらいの時間が必要なのか？

ここを徹底して考えました。
その結果が＜我慢＞と＜丁寧さ＞でした。

苦手が克服するまで、テンポを抑える我慢。
左右の和声、タイミング、バランスを耳で聴きながら、納得するまで練習する丁寧さ。
これらを1週間単位で確実に潰していくことにしました。

この練習をやると、先になかなか進みません（笑）
ただ、1時間しかない現状では、新曲の譜読みより、弱点克服に使うほうが効率的だと思います。
ワルツ15番やギロックのように、短い曲でも演奏効果のある曲も、発掘できましたしね！

通常と違う環境になったことで、得られたものは非常に大きかったです。