せめて右手だけでも・・・

練習をしていて本当に感じました（笑）

奏法や音量を守れていない事、いない事！！
演奏中、違和感の理由を感じたとき、結局、この2つに行き着くのが多いです。

せめて、右手ぐらいしっかり弾きたいと感じました（＾＾；）

昔の曲を取り出してみて

ピアノを再開した頃、いろいろな楽譜を買いあさりました。
そのジャンルもクラシックに限らず様々です。
ただ、買ってもなかなか譜読みが進まず、放置されていました。

それから5年。
こう書くと、時の流れを恐ろしく感じますね（笑）
なので、この事については、深く言及しないことにします（＾＾；）

久しぶりに楽譜を開いたのに、楽譜がかなりスムーズに読めました。
大まかな音取りが、両手で始められるようになっていたんです。
もちろん、難しい曲ではそうは行きませんけどね（笑）

最近は、曲を仕上げる時間が多くなり、自分の位置が分からないときがありました。
ただ、上記のような結果を得ることで、すごく嬉しくなります。
レッスン曲で行き詰ったとき、こういう曲を弾いて、リフレッシュしようと思います！

メトロノーム ～使い方～

一定のテンポで弾く練習。
このときに使うのがメトロノームです。
その“使い方”について書いてみようと思います。

＜一定のテンポで弾くことの大切さ＞とは何か？
練習曲なら、指のコントロールの証明。
一般曲なら、曲完成への足がかり、とでもなるのでしょうか。
とても大切な練習であることには、間違いないと思っています。

一定のテンポで弾くことは、かなり難しいです。
得意な部分は速く、苦手な部分はゆっくりになってしまいます。
そんな問題を気づかせてくれるのがメトロノームでした。

このメトロノームを使う練習を変えてみました。
以前は＜常にメトロノームを鳴らして弾く＞
現在は＜出だしだけ鳴らして、残りは自分で数えて弾く＞

結果ですが、効果に違いを感じました（あくまで、自分の感覚です！）
前者では、拍に合わせるように弾いていました。
後者では、伴奏の役割を感じるようになりました。
メトロノームを止めて弾こうとすると、明確な違いが出てきました。

前者では、左右の打鍵が合わない部分がチラホラ出ます。
後者では、打鍵のタイミングが合いながら弾くことが出来ました。
この違いは何だったのか？を考えてみました。

前者は、拍をメトロノームで取っており、自分でテンポを感じていませんでした。
メトロノーム頼りなため、これが無くなると急に揺れ出してしまいます。
その結果、左右のテンポバランスも微妙に狂っていたのだと思います。

後者は、伴奏の流れでテンポを作り出せたのだと思います。
メトロノームを出だししか使わないので、あとは自分で拍を感じるしかありません。
そこで意識したのが伴奏で、それがテンポの基準となりました。
結果、メトロノームが無くても、テンポは伴奏を使って維持できるようになりました。

メトロノームを使うのは、前後者とも同じです。
ただ、使い方を変えただけで、結果に違いが出た！と感じたのは興味深かったです。
これからも、いろいろ考えながら、練習に取り組みたいと思います。

肩こり

最近、かなりキツイです。
自分で肩をグリグリ押してます。
こんなに酷いのは初めてで、かなり困っています。

なので、今度、マッサージを受けに行くか考えています。
施術中に、爆睡しそうで心配です（笑）

きらきら星

ついに譜読みを始めました。
これを弾かれる方は結構おられると思います。
私の場合、譜読みには、時間をかけないとダメだと最初から考えています（笑）

一気にさらおうとすると、全部がボロボロになると確信しています！
練習時間の大半を、この曲に費やすのも勿体ない気もします。
そこで、ツェルニーみたく、1～2週間で1曲を仕上げるイメージでやろうと思います。

シンフォニア2番も譜読みを始めたばかりです。
2番の譜読みが、ある程度仕上がるころ、キラキラの数曲仕上がる！
これが理想です（笑）

発表会が終わって、現在はマッタリしています（＾＾；）
なので、あせらず、のんびりと進めてみようと思います。